紀實攝影不能流于平庸的記錄2 吳家林：她沒有運用好，非常重復。我經常跟學生看作業，我看過數以百計的學生寄給我的作品光盤，我像馬克呂布一樣給他們的作品進行分類，A類、B類。像《大學城》這種形式的我不知道看過多少了。她只是改變了一個畫幅，好像就耳目一新了，但是這是很機械的東西，別人用過了你再來用就是一種重復你說那個李政德拍得《新國人》我就想到過了很多年前的李楠拍得那個《身份》，李楠用哈蘇拍得觀念攝影《身份》就是各行各業的人的集體合照。我就覺得李楠那個觀念的處理比這個《新國人》不知高明多少倍，而且這個《新國人》有模仿李楠那個作品的痕跡吳家林：《紅線區》那一組我覺得好的東西也不多，其中有兩三張拿出來是可以的蜂鳥網：現在攝影走進當代以后開始偏觀念先行，更多時候會使用那種擺拍或者重現、還原的方式來做攝影，直接攝影的方式顯得越來越弱化了，你覺得今天的紀實攝影在內涵中能否把這種新的方式加入進來？吳家林：這個不能絕對說可以或是不可以，用這種擺拍或者重現的方式來做紀實攝影要具體看他做得怎么樣？這個難度更大一些。直接攝影的高峰就是瑪格南的這一批大師，他們樹立的這個山峰太高了，我們在他們面前是不敢超越的，于是只能另辟蹊徑，改用觀念的手法，這都是很自然的。不管觀念攝影也好直接攝影也好，衡量一個攝影師好壞的標準就是看他有沒有個性，有沒有自己個人的藝術風格，看他內容與形式結合的怎么樣，這是衡量一個攝影師好壞的試金石談到觀念攝影，我過去看到那些從繪畫轉來的攝影師他們做出很多擺拍的東西，我看著就很沮喪，因為我就擺不出來，我的思維就不是這種制造影像的思維，但是他們就造出來了，而且造的有個性，我就很服氣。 我一直追求的是傳統的直接攝影的方式，而且已經形成了我個人的風格和個性，砥礪奮進新國企系列訪談深創投，我不愿意變來變去。我覺得人生苦短，我在這個領域搞到得心應手，我不能因為社會的需求就改變自己的方式，比如換個哈蘇啊，玩個大畫幅啊之類的，這只是一種花樣的翻新，我覺得這種翻新是一種淺薄，本質上還是讓你的影像有個新的面貌。我今年要出第一本數碼彩色攝影的書，出來以后讓大家看我是退步了還是進步了。我是活到老學到老的人，我知道網上有人謾罵我是“沒文化的國際老農”，我覺得謾罵是不能解決問題的。數碼攝像機電池多少錢 數碼攝像機電池保養方法說實話我壓根就不是農民，我的祖上是在湘潭做縣官的人，我家世世代代是文化人。但是我覺得農民不可恥，農民是最知道種瓜得瓜種豆得豆的人，踏踏實實靠自己勞動的人，農民不投機不鉆營蜂鳥網：我想和你討論一個問題，現在很多人開始摒棄直接攝影的方式，公司宣傳片拍攝包括摒棄影像語言的個性化和所謂的沖擊力，是因為影像是經常被誤讀的，有時候影像出來了就跟被攝對象沒什么關系了，有時候會離最初“人文關懷”的出發點很遠。所以現在新一代攝影師寧愿刻意使用平淡的影像來表現對象，比如前兩年出來的王久良，他拍的《垃圾圍城》就用了很冷靜的形式，影像中沒有高潮、3分鐘的企業宣傳片創意文案腳本應該怎么寫主體、構圖、節奏這些東西，而是用冷靜的方式反映了北京城垃圾處理的現狀，你對這樣的影像趨勢是怎樣看得？吳家林：對一些報道攝影、新聞攝影采取這種方式是可以的，但是對紀實攝影來說這就是他的弱點，是不可取的。也不是說紀實就絕對不能用這種方式拍，但是他是有弱點的，他的形式好像只是客觀的記錄，特別在當今人人都可以用手機拍攝的大數碼時代，你的影像還是那么蒼白的話你這個攝影師就不要做了。我覺得分兩頭說：一個是大眾化的記錄攝影，它讓我們攝影的豐富性增強了，就是只要有事件就有影像的記錄，這是很了不起的。但是從專業攝影師來說任務更艱巨，我們要有更高的要求，他本身的藝術個性，本身獨特的藝術風格要出來蜂鳥網：但是現在有些藝術家是刻意隱藏自己的個性，刻意回避作品的華麗，他們也不是簡單的記錄攝影，而是刻意的去個性化，你對這個怎樣看？吳家林：這個要具體看，刻意不刻意要具體看作品才能評價，很多人你讓他刻意也刻意不了，他的天分只能對著對象按快門做一個忠實的記錄者。這種影像如果不是新聞事件，那他就是一個平庸的影像。如果他記錄的東西是社會關注的，大事件的，那么他平庸的記錄也可以成為永恒。但是我覺的攝影不光是記錄大事件的，紀實攝影所謂的人文關懷是關懷人類社會的生存環境和人性等方方面面的東西，如果只是平庸的記錄那就成為一個垃圾庫了。他當時拿給我看得東西，其中有風景和一些小品，還有一些觀念的東西，我看那些風景和小品都是別人拍過的，都是一般化的。唯獨他在紀實中尋找那些觀念的東西讓我大吃一驚。因為觀念攝影中那些擺拍的東西別人經過模仿是可以制造的，但是黃京的作品是很難模仿的，他在一天之中不知要走多少路才能去發現這些東西，所以當時我就有點激動了，我覺得終于在中國找到拍這樣紀實結合觀念的人。所以我就專門把這些作品挑出來跟他說“以后你就專門拍這個方向就對了”。我當時很激動的說“黃京是中國未來攝影的希望，要好好的干” 這么多年以來我吳家林刻苦發奮的研究影像，再加上馬克呂布，羅貝爾.戴樂比爾(黑皮書的編者)，馬丁 弗蘭克(布列松的夫人)，他們都為我的作品分過類，企業宣傳片制作為我挑選過照片，我是虛心的向這些前輩大師學習的，公司宣傳片拍攝努力研究好照片之間的關系。所以我才有這樣的能力，把黃京的這組作品的主心骨提出來，還有給他這樣的評價。后來他獲了歐洲的徠卡新人獎，這驗證了我吳家林的眼光還是一個有國際化的眼光除了黃京以外，王剛的《涼山彝人》也是在請我看片時被我發現的，他這組作品首次在連州做展覽就是我做的策展人，他的作品后來獲得了當年“荷賽”的肖像類二等獎。