散落在人間的天使他是一位善良，寬容，堅強，熱誠，令接觸過的所有人都贊不絕口的好人張國榮不是橫空出世、一夜成名的泡沫明星，為什么我要鼓勵孩子從小做個善良的人！他是踩著荊棘叢生的坎坷道路，一步一個腳印走到后來的巨星寶座上的。從1977年出道，到2003年去世，在這漫長的26年中，他推出了數十張唱片，贏得了無數音樂獎項，演繹了多部經典電影作品，他是那個年代才有可能產生的當之無愧的絕世巨星與藝術家1956年9月12日出生于香港，家中排行第十，也是最小的孩子，故有小名“十仔”。父親為香港著名洋服店的裁縫兼老板張活海，曾為好萊塢影星馬龍o白蘭度、加利o格蘭特等定做衣服。少年時赴英國留學，考入英國里茲大學就讀紡織專業，后因父親病重輟學返港1977 1982年，憑一曲《American Pie》獲麗的電視亞洲歌唱大賽香港區亞軍，加入演藝圈，被“華僑日報”評為最有前途新人獎。隨后加入麗的電視，在多部連續劇中擔任過主角與配角，如《浣花洗劍錄》、《對對糊》、《甜甜廿四味》等，這段期間的代表作可屬長篇電視劇《浮生六劫》，劇中張國榮飾演的體弱卻性情古怪可愛的青年車穗生，戲份不多卻十分搶眼。不過，由于麗的電視當年在香港處于弱勢（次于無線電視），張國榮雖以青春偶像之姿小有名氣，卻沉寂多年，網友熱議美式中餐是正宗的中國菜，難以走紅張國榮初期的歌唱形象較為前衛不羈，帶有占士甸（James Byron Dean）那種反叛和浪漫，并不為當年的大眾接受。他曾在一次戶外演出中唱到興奮時向現場觀眾擲帽，但竟然被人把帽子擲回臺上，更被現場觀眾喝倒彩。1978年推出的首張英文唱片《Day Dreaming》和1979年推出的粵語唱片《情人箭》銷量并不理想。不過，張國榮在演藝界走紅后，這兩張黑膠唱片變得奇貨可居正是早年這段艱辛時期的磨練造就了日后風華絕代的一代傳奇。香港人有感于哥哥艱苦奮斗終于成功的經歷而造了一句諺語——“張國榮也要十年才有今天”來勉勵那些奮斗中的年輕人雖然那時他的演藝事業不大順利，但在那段時期（80年代初）他曾接拍過不少以青春派偶像為主題的電影《喝采》《檸檬可樂》《烈火青春》《失業生》《沖激21》，多為帶點反叛的角色。憑著這些前衛不羈、反叛但俊俏的形象，漸漸受女性觀眾歡迎，為他日后成為超級偶像打下基礎。其中憑《烈火青春》首次提名香港金像獎最佳男主角張國榮在1982年約滿麗的后，便跟隨恩師黎小田轉投無線電視（歌星合約）和旗下的華星唱片（唱片合約）。隨后認識了他后來的經理人也是他一生的朋友陳淑芬女士。后來張國榮將黎小田和陳淑芬比喻成他生命中的伯樂1983年，推出唱片《風繼續吹》，與唱片同名的粵語主打歌成為張國榮歷來最受歡迎的歌曲之一，這張唱片使其歌唱事業平步青云1984年，張國榮的歌唱事業突飛猛進，《Monica》一曲唱至街知巷聞，這首歌使得Disco舞曲首次登上公眾舞臺，張國榮充滿青春激情的火爆演繹更為歌曲添上異彩，使《Monica》成為香港流行音樂史上具有里程碑式意義的作品，在業界和公眾中都影響深遠，直到十五年后仍被評為港臺“世紀十大金曲”冠軍。他亦憑《Monica》一曲首奪香港電臺“十大中文金曲”和TVB“十大勁歌金曲”的金曲獎。同年，他參與TVB劇集《儂本多情》的演出，表現出色從此張國榮一發而不可收，醇厚的嗓音、性感的舞姿，瀟灑的臺風和動人的演繹使他連續包攬“十大中文金曲獎”、“十大勁歌金曲獎”、“最佳男歌手獎”“最受歡迎男歌星獎”、“全年銷量冠軍獎”、“IFPI大碟獎”等大獎，成為流行音樂界無可替代的天王巨星，華語樂壇地位至尊的一個名字1985年，首次在紅館連開十場個人演唱會，創造了歌手初次開演唱會的場數記錄1986年，再次在紅館連連開十二場“86濃情”演唱會。施瓦辛格電影全集 阿諾。同年，他和周潤發、狄龍一起主演電影《英雄本色》，成為87年票房冠軍，那句“不要叫我阿杰，叫我阿sir”成為經典臺詞，由他演唱的主題曲《當年情》成為經典歌曲1987年，是張國榮歌壇、影壇雙豐收的一年。憑一曲《有誰共鳴》壓倒勁敵譚詠麟首奪TVB“十大勁歌金曲”的金曲金獎（1986年度），同年轉投新藝寶唱片，大碟《Summer of Romance 87》銷量超過六白金，并成為當年IFPI 香港唱片銷量冠軍。同年，憑電影《英雄本色II》再次提名香港金像獎影帝，而《倩女幽魂》的寧采臣則成為難以超越的世紀經典書生形象1988年，張國榮成為第一位亞洲區百事巨星代言人，并在紅館連開23場巨星演唱會，被奉為經典。歌曲《無心睡眠》橫掃87年度各大頒獎禮，再次獲得“十大勁歌金曲”金獎。而他親自作曲、許冠杰填詞的歌曲《沉默是金》則成為世紀經典。電影《胭脂扣》中風華絕代的南北行十二少成為又一經典電影人物，哥哥也第三次被提名金像獎影帝1988至1989年度“十大勁歌金曲頒獎典禮”連續兩屆奪得“最受歡迎男歌星”； 1988至1989年度“叱咤樂壇流行榜頒獎典禮”連續兩屆奪得“叱咤樂壇男歌手金獎”1989年，宣布告別歌壇，因為他當年33歲，故在紅館連開33場告別演唱會，公司宣傳片拍攝那年的紅館承受了最多的心碎與淚水，封咪的那一刻，所有人經歷了一場肝腸寸斷的生離。沒有人會想到，14年后，同樣是這個人卻帶給了這個世界更痛徹心扉的死別…… 同年，推出《Salute》大碟，向香港音樂人致敬，并將大碟的所有收益捐贈香港演藝學院用以培養新人。大碟選歌十首，取“十全十美”之意，亦是哥哥生前一向的習慣，正如哥哥在大碟封套中寫下的一句“珠玉在前”，翻唱之難，難在唱出新風格，能不過不失已經是萬幸，但這張大碟，奇就奇在首首都用張國榮式的演繹詮釋出新的經典，甚至從某種程度上超越原唱，比如《童年時》就是最佳例子《Salute》之所以成為經典，究其原因，首先是一句“盡心”，用心演繹，與今日蜂擁而上的商業炒作不可同日而語，以《滴汗》煞費心機的重新編曲表現得尤為突出，然后是一份“自信”，一位樂壇王者，自然有一份超乎尋常的自信，演繹起他人作品來也表現得淋漓盡致，正如一首梅姐的《似水流年》，在哥哥的演繹之下，由女性對韶華逝去的感嘆轉變為男性在紛繁世事中的掙扎即可見一斑，最后不可回避的是哥哥當時在香港的人氣正值巔峰，為這張大碟的風行起到不小的推動作用《Salute》甫一出街，即在港島街知巷聞，成為一張叫好又叫座的翻唱專輯，亦成為香港流行樂史上翻唱類大碟難以逾越的高峰其后張國榮正式退出歌壇，飛往加拿大開始他的隱居生活。1995年復出歌壇盛放的同時，張國榮在影壇同樣取得輝煌成就。二十六年的演藝生涯中，他一共出演了五十六部電影，香港本埠票房總成績即達7.76億港幣，票房號召力亦居影壇前列。中國電影百年誕辰到來之際，金像獎評選了“百年百部最佳華語片”，其中張國榮主演的作品多達八部，居所有華人演員之冠在89年以前，哥哥在電影方面雖有《英雄本色》《倩女幽魂》《胭脂扣》這樣的代表作，但始終背負著偶像歌手的包袱，傷及形象的角色不能演，這讓哥哥在演戲方面的天分無法盡情釋放。退出歌壇后，卸下了枷鎖，哥哥在影壇如魚得水1990年，在加拿大悠閑隱居的哥哥被王家衛拉來演《阿飛正傳》，從而成就了這部被稱為香港影壇最出色的電影。旭仔這個角色使張國榮在演員的身份上從精彩出色飛躍至殿堂級，他也因此獲得當年金像獎影帝。放棄音樂江山，如果也算有好處的話，那就是他得以將更多的精力投諸銀幕。造就了這個顛倒眾生的經典。自張國榮口中吐露的“一分鐘”是影史中最著名的愛情魔咒之一，他的眼神如此多情偏又淡漠，他的語氣如此親切偏又若既若離，他已經步步近逼卻又先你一步向后退去。他是光芒，等著你去撲火。吸引女人的愛對他來說是如此輕而易舉順理成章甚至不費吹灰之力。然后，他飛走了，許多年后在《2046》里，王家衛告訴我們，那些女人為他思憶一生。而對白“我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的， 它只能一直飛呀飛呀，飛累了就在風里面睡覺， 這種鳥一輩子只能下地一次，那就是它死的時候。”成為香港影史上最經典的對白之一1993年，他接拍了一生中最愛的電影《霸王別姬》，這部電影被稱為中國電影史上無法超越的豐碑，也為張國榮帶來了崇高的國際聲譽。程蝶衣這個“不瘋魔不成活”的角色被他演繹得淋漓盡致。該片先后獲得第四十六屆戛納國際電影節最佳影片金棕櫚大獎，第四十六屆戛納國際電影節最佳男演員提名，影視視頻制作第五十一屆美國好萊塢金球獎最佳外語片，第三十八屆亞太影展最佳導演、最佳剪輯，第六十七屆奧斯卡最佳攝影獎、最佳外語片提名，美國全國影評人協會最佳外語片，美國全美記者協會最佳外語片金球獎，英國電影學院獎最佳外語片，日本影評人協會最佳外語片男主角等張國榮以自己的天才和勤奮，塑造了時代不同、地域相異、命運曲折跌宕、個性千變萬化的數十個角色，商業價值和藝術價值并重，在華人電影發展史上留下了寶貴而鮮明的足印，企業宣傳片制作也得到了世界范圍的肯定。他主演的電影名作有《烈火青春》《英雄本色》《胭脂扣》《倩女幽魂》《阿飛正傳》《縱橫四海》《白發魔女傳》《霸王別姬》《家有喜事》《金枝玉葉》《東邪西毒》《東成西就》《春光乍泄》《槍王》《異度空間》等，代表著香港影業的最高成就，曾經獲得法國戛納影展金棕櫚大獎、美國電影金球獎最佳外語片獎、威尼斯國際影展最高藝術成就金牌獎和中國兩岸三地多個電影節的最佳電影獎同時他亦甚受日、韓觀眾喜愛，1996年年獲日本《ASIA POP》雜志讀者票選為“人氣最旺”、“最佳藝人”大獎。2001年，張國榮獲日本擁有最多會員之亞洲電影影迷會“飲茶俱樂部”（CINECITY）投票選為2000年度“最佳男演員獎”(電影《流星語》)。該獎項共舉辦11年，張國榮連續十年奪冠。紀錄片二十二刷屏朋友圈 很多觀眾含淚看完，