青春片何以閃光青春片其實是一種很普通的電影類型。不過很長一段時間以來，國內影壇對這一類型片的駕馭并不成熟，雖然不時有青春片零散上映，但在市場產生大動靜者遲遲未現。直到2013年趙薇執導的《致我們終將逝去的青春》上映，用頗具質感的“年代戲”風格和真實不造作的人生呈現，一舉拿下7億多元票房。青春片忽然成為了“香餑餑”，同類型電影蜂擁而至，之后的《同桌的你》《匆匆那年》《左耳》等影片，基本都可以輕松拿下3億元以上的票房，電影人一時有“我的青春在票房”之嘆不過，青春片的市場信譽很快被“透支”，原因還是在于誠意與品質的缺失。不少電影雖然打出的是青春片的旗號，但雷同的懷舊與追憶，粗糙的拼接與對時代感拿捏的錯位，卻呈現出青春的“早衰”。它們過于集中于傷感敘事——讓青春所代表的青澀、單純、勇敢、熱血，草草地在一些劇情基礎并不扎實的初戀、矛盾、誤會、敵對中消逝，并往往用“失敗”心態來描述青春，讓青春片成為了“蒼涼而悲觀”“幼稚且粗糙”的代名詞不能忽略的是，電影細部所展示的青春，因過于浮夸、狗血而顯得虛假。相當一部分青春片硬造戲劇性、沖突性有余，但缺乏真實性，有一段時間，幾乎是部青春片，就有墮胎、買醉、劈腿或車禍等情節出現，很顯然，這并不符合絕大多數人的青春體驗。因此有觀眾調侃，國產青春片的主題是“各種戀愛，影視視頻制作各種花式作死，各種劈腿，各種墮胎，最后主角說我們的青春最終輸給了現實”在歐美日韓等市場，青春片一直是頗為成熟的類型，《夏日之王》《我和厄爾以及將死的女孩》《契克》《墊底辣妹》等備受好評的青春片雖主題、表現手法各異，但都有一個共同點，中日百年戰爭全紀實為中國帶來的思考即對青春體驗的真誠書寫。青春里有魯莽卻單純的勇氣，有情竇初開的情感萌動，有成長的迷惘和困惑，有揮霍不完的激情和熱血，也或者什么都沒有，它只是平淡細碎、懵懂混沌的日日夜夜。對此，優秀的青春片往往是找準青春體驗的某一點鋪展開來，因此它能夠擊中觀眾的內心，喚起共鳴。很多國產青春片對此曾一直“走偏”——要么是把成人世界狗血的糾纏套在青春頭上，要么是太急于賦予青春某個故作深刻的主題，唯獨缺少真實的青春體驗和令人信服的電影表達。直到去年的青春片市場，還可謂“冷氣開放”，《夏有喬木 雅望天堂》《致青春2》等片口碑不佳反觀今年，迄今已上映的青春片雖然尚沒有一部票房“驚爆”，但口口相傳的評價大多比較正面。較于以往青春片的大明星、大制作、大宣傳，這些電影走的都是小成本制作之路，這首先反映出制作方對于青春片的態度越發理性，不訴求于大陣容、炒作來“博”票房，而是回歸到類型片的“分眾”特色，沉得下去精心制作，不搞奢華營銷炒作，DJI如影手持云臺與悟無人機體驗會，以比較優質的內容和觀后的口碑，來贏得觀眾的青睞觀眾終于在這些青春片里，清晰地嗅到青春的氣息。影視視頻制作《我心雀躍》對少女情感和心理的刻畫細膩、飽滿而動人；《秘果》中對成人世界的呈現雖然不算到位，但對于少男少女的情感困惑和成長表現，真誠而美好；至于《閃光少女》，它在今年的上海國際電影節電影頻道傳媒大獎中就大放異彩，一舉拿下了最受關注影片、最受關注新人女演員、最受關注編劇等5項大獎，該片可謂彌補了大陸青春片“熱血”題材的空檔，展現出了青春熱血、勇氣、激情且藝術的一面，影視視頻制作影片在對位青年人群觀賞需求，融會二次元畫像風格和傳遞民樂魅力方面做得可圈可點，燃點、笑點和哭點分布均勻，令人難忘，其上映的后續票房表現將值得期待青春不是單一的呼喊哭號，數碼人像攝影的用光之照明技術也可以是靜水深流，細雨迷蒙。說今年的青春片表現完美還過早，但就總體趨勢而言，它終于走在了一條有希望的軌道上——不灑狗血，不故作高深，不強賦愁容，讓青春的真實底色自己來“閃光”。