人物大片怎么拍好 人物大片拍攝技巧與手法如何拍好人物大片? 人像攝影與一般的人物攝影不同：人像攝影以刻畫與表現被攝者的具體相貌和神態為自身的首要創作任務，雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節，但它仍以表現被照者的相貌為主，而且，相當一部分人像攝影作品只交待被攝者的形象，并沒有具體的情節。而人物攝影是以表現有被攝者參與的事件與活動為主，這是一塊神奇的墓地 好萊塢永恒公墓成放映活動。它以表現具體的情節為主要任務，而不在于以鮮明的形象去表現被攝者的相貌和神態。當然，從廣義上來說，人像攝影拍的是人，它也屬于人物攝影。人像攝影的要求是 下面，小編就與大家分享人物大片的拍攝技巧與手法目前我擁有器材：尼康D700 + 24 70 + 70 200 + 105VR + 50 1.8 + 永諾568EX(2只) + 永諾N622C(無線引閃)。室內常用：24 70 + 50 1.8。室外常用：70 200大家都擁有可以用來記錄畫面的器材，如何掌握并了解這些器材的使用，是先前條件。天啟的36個彩蛋你要知道 影視評論。熟悉現有的器材，并充分發揮它的作用。手中的器材，真的滿足不了你的創作嗎?不要盲目的升級器材二、拍攝手法、表現形式和拍攝的技巧要多思考，多覺、多悟我認為，拍攝前的思考時間，應該不亞于拍片時間。只有越清晰的思路，才會有更準確的表達。但你遇到任何一個事情，去思考，去明白，公司宣傳片拍攝日積月累，攝影構圖的核心技巧 不是三分法 也不是做減法，這個長長的、參化的過程叫做悟當遇到問題時，多往自己熟悉的東西靠攏，很多事，就會迎刃而解。拋磚引玉，舉兩個例子，企業宣傳片制作來闡述我的觀點：什么是光圈和快門?二者有啥關系? 以前不理解啥是光圈和快門。于是，我想，光圈就是瞳孔，快門就是眨眼睛。試想一下，如果晚上，就需要你睜大眼睛，瞳孔放大，才能看清物體。同理，如果白天，光線很強，就得瞇著眼。而且得快速的眨眼。想像一下，如果，在強光下你睜大眼睛，不眨的看著太陽，會是個啥景。公司宣傳片拍攝不理解為何拍風景要用小光圈。后來想，如果肉眼想看清楚遠方的物體，怎么看?肯定是瞇起眼看，是吧。這就好比小光圈。眼睛睜的越大，應該是越看不清的，不信你試試三、拍攝前很多主題，我們沒有拍攝過，沒有經驗積累，也沒有借鑒。那么，可以在拍攝前，從網上，多看看相關類似的作品，從別人作品中借鑒優點，避免缺點。并把拍攝意圖、想表達的思想、需要的感覺與模特交流，爭取做到思想統一在準備上，服裝、道具、化妝、拍攝環境需要和主題相連，要做到搭配、得體我認為，拍攝前的思考時間，應該不低于拍片時間。只有越清晰的思路，才會有更準確的表達四、拍攝中 1、現場環境和光線的選擇，是拍出好作品的首要條件2、主題明確讓讀者第一感觀，盡短的時間內知道你要表現什么，你想通過圖片表達什么努力讓讀者記憶深刻，過目不忘。如果讀者看上2秒，接著回過頭去回憶看到的內容，如果能回憶起很多內容(樹木、小亭、小路、手里的鮮花、地上的綠草，頭上 的帽子，對了，還有兩個廣告牌和一個垃圾桶關于后期，爭論的太多。我的理解是：人像寫真，后期，很有必要的，畢竟不是紀實。建議大家在拍攝好原片的同時，也多看看后期教程，多看看別人的后期手法。不錯的后期，會為你的片子增色很多喲我把后期調整理解為渲染圖片氣氛，突出感覺。不同的后期，可以帶來不同的視覺感觀舉個例子：你來了。這話就很平淡。你來了?你來了!你真的來了啊!你這么快就來了。你看，不同的語氣、標點符號、形容詞都會帶來不同的感覺。但，如果點綴不當，就適得其反了。當然了，如果你的原句(原片)：人像攝影(不含紀實)的創作是離不開溝通，少不了交流的。良好的心態和交流是創作的前提，廣告傳播的原則分析研究論文！思想有差異，想法有不同，是很普遍，也很正常的可能有四種情況： 1、聽到別人不同的見解 > 不贊同 > 嘗試站在對方角度思考 > 還是不贊同 > 我行我素，不反駁、不解釋 > 心態進步; 2、聽到別人不同的見解 > 贊同 > 嘗試站在對方角度思考 > 再次創作改進 > 作品進步; 3、聽到別人不同的見解 > 嘗試站在對方角度思考 > 認真總結思考，判斷取舍 > 避免以前的失誤，嘗試不同的手法 > 心態 + 作品進步; 4、聽到別人不同的見解 > 不贊同 > 與對方辯論一番 > 誰也改變不了誰，不歡而散 > 傷神傷氣就個人而言，由于出于不同的目的與追求，自然，心態也各有差異。當創作出滿意的作品時，不光是自己有成就感和興奮感，尤其在受到別人認可的時候，也會有強烈的自豪感和滿足感。同樣，遇到意見不一時，就會感到失落、沮喪，甚至憤怒，很多時候，一笑了之，挺好的如果能在別人失敗中(拍攝作品或創作過程)有所悟，吸取經驗，取之精華，那真的是通往進步的一條捷徑。