風光攝影拍攝技巧與后期心得本人由中學起熱愛行山，那時用手機拍攝美景已覺滿足。公司宣傳片拍攝自從認識女友后，深感手機的局限；她用相機拍下的景色也美多了。被她毒一毒后，我也踏進了相機之路。一年內，我慢慢由零開始摸索攝影的奧秘。由于大家也熱愛行山，因此理所當然地我們會主攻風景攝影(Landscape Photography)我一路上也犯下無數錯誤，但自問也不懶惰。我常常出動，也會學習大量網上資源。其實頭半年也只是在打好基礎，東北滿族人妙趣橫生的過年不斷在掌握快門，光圈及ISO三者間的關系，后來才慢慢掌握到一點竅門。而前期我們大多數也只會拍攝日景，后期才開始拍攝日落配夜景及日出先說個人愛好的風景攝影風格，我酷愛鮮明、清晰及構圖豐富的畫面。偶像有 Elia Locardi、Max Rive、Ted Gore、Victor Liu、Dave Morrow等國際知名攝影師；有興趣可欣賞一下他們的作品。很多時他們的照片已是藝術級作品。另外，他們的作品不會只局限于風景攝影的某一題材，影視視頻制作這也是我學習的目標。每人照片的風格也不同，這是源于拍攝技巧及后制技術。當你拍攝一段時間后，自自然然會找到自己個人獨特拍攝的流程對我來說，最基本的風景攝影就是要還原肉眼所見到的美。很多人都說為什么肉眼見到的比相機拍的美多了。這是理所當然的，肉眼的動態范圍比相機高太多。正因如此，影視視頻制作我們才要需要后制。最基本目標便是把照片盡可能還原成肉眼所見的風景攝影的前期及后制同樣重要。廣告媒體整合傳播關系就像；前期是買?，后制是烹飪。買到好的食材固然重要，但你的烹飪技術同樣重要很多人其實都是有景時拍過不停，回家才找那一張最好；這個方法有時真的會帶來驚奇。更進階的是先在腦海想像一下想要的構圖，客戶容易混淆的兩個概念，再努力拍到想要的畫面，然后用后制把照片更上一層樓。如果你未去過某個地方，那你去到后第一件事便是好好感受及觀察一下環境，找出想要的構圖；而不是急于拍攝天氣對風景攝影的影響很大，雖說不好天也能拍下好照片；但天氣的重要性不容置疑，不然不會大多數人也熱愛Magic Hour。Magic Hour能為照片加上很多分，也能增加照片的獨特性。在香港，很多時我們能拍下Magic Hour配以夜景，這景象可不是全世界也有。拍攝時的設定視乎現場環境，就算你我用相同的設定，在同一環境下不同天氣及時間，拍出來的東西也不會相同。遑論大家的相機及鏡頭也未必一樣；即使一樣，后制技術的不同也會影響最后出來的成像因此，你應該要問對問題。其實只需知道一些基本原理便可以，接著便是出去實地拍攝做實驗。大師的相可不是只拍一張便收機。你拍多一點自然掌握到技巧設定上，本人傾向用M Mode/A Mode。拍攝風景時，光圈一般用f/8 f/11，這是一般鏡頭最Sharp的光圈范圍值。當你想一張風景相的所有畫面都Sharp，便可以用深景深；亦即是收細光圈。道理很易明白，正如當你想拍攝人像時，你會用大光圈突出主體，但去到風景攝影時，便需要收細光圈把所有畫面都顯得清晰ISO (感光度) 本人傾向用100，只為追求最佳質素。而當光圈及感光度也固定好，剩下的變數就只有快門。但通常這樣的情況下，快門一定會過慢，手持拍攝很大機會令照片朦朧。這就是為什么專業的風景攝影師一定會帶腳架，有腳架后便不用擔心快門速度但凡事不是絕對，這些只是基本原理，一些特殊情況便需要不同的設定。如拍攝銀河時我們便會用超大光圈如f/2.8、想要拍攝星芒效果的燈光時便會用超細光圈f/22等。越大光圈便越看不見有塵，但同樣會有黑邊。但這些問題后制便能解決。